GREGORIO VARDANEGA

De la serie Couleurs Sonores, 1963-1979
Relieve sobre madera, acrílico y esmalte.
Ed. 9/15, 35 x 35 x 12 cm
Firmado

Ubicación: Madrid

Análisis de la Obra y la Técnica

Lenguaje Visual: La obra se organiza a partir de círculos concéntricos
que crean una progresión cromática desde el azul profundo hacia un
núcleo vibrante. La composición busca la profundidad visual a través de
la superposición de planos transparentes.

Ejecución Técnica: Vardanega utiliza el plexiglás por su capacidad de
conducir la luz. La pieza no es estática; el color parece "flotar" en el
espacio gracias a la refracción lumínica en los bordes del acrílico,
logrando lo que él denominaba "espacios cromáticos".

Estudio de la Serie

Contexto de la Serie: Pertenece a sus investigaciones sobre el
Cromocinetismo. A diferencia de sus torres con motores, estas cajas
(boîtes) exploran el movimiento óptico pasivo, donde es el
desplazamiento del espectador el que hace variar la obra.

Tiraje y Numeración: Edición 9/15, supervisada por el artista en París.

4. Importancia dentro de su Trayectoria

Hito Artístico: Representa la consolidación de su etapa parisina, donde
abandonó el rigor del arte concreto argentino para abrazar la luz como
materia prima.

Evolución: Es el paso intermedio entre su pintura abstracta de los años
50 y sus grandes instalaciones lumínicas monumentales.

Bibliografía Recomendada

Fuentes Primarias: Gregorio Vardanega: Structures électroniques,
Galerie Denise René, París, 1970.

Fuentes Secundarias: L'art cinétique, Frank Popper, 1970; y el
catálogo de la exposición Real/Virtual del Museo Nacional de Bellas
Artes (Buenos Aires, 2012).

Colecciones Internacionales con Obras Equivalentes

Validación Institucional: Centro Pompidou (París), Museo de Arte
Moderno de París, Tate Modern (Londres) y el Museum of Fine Arts
(MFAH) (Houston).